Un viaggio dentro i laboratori di biologia sintetica nei quali si cerca di clonare animali estinti: appuntamento al Cinema Spazio Oberdan (viale Vittorio Veneto 2) da sabato 8 al 23 settembre con l’anteprima di Genesis 2.0, il documentario diretto dai registi svizzeri Christian Frei e Maxim Arbugaev, Premio Speciale della Giuria al Sundance Film Festival 2018. Genesis 2.0 sarà proposto in versione originale coi sottotitoli in italiano, giovedì 13 settembre alle ore 21 il Dott. Paolo Vezzoni, Ricercatore dell’Istituto di Ricerca Genetica e Biomedica e Associato all’Istituto Humanitas terrà una conferenza prima del film sul tema Il genoma come essenza, per il calendario completo delle proiezioni e altre notizie www.cinetacamilano.it.

Sono trascorsi cinque anni, Sophie è alle prese coi preparativi dell’inaugurazione dell’Hotel Bella Donna ma le intemperie sono dietro l’angolo. Sky è lontano, Donna è morta ma è sempre nel cuore di tutti e i ricordi della figlia ne ripercorrono la vita e la scelta di andare in Grecia e di restarci. Bentornati – dieci anni dopo Mamma mia! – nello scenario sempre luccicante e accogliente dell’isola greca di Kalokairi per Mamma mia! Ci risiamo dove tra ieri e oggi e sotto la direzione di un altro regista, Ol Parker, si canta e si balla sulle note degli Abba. Colori, paillettes, lustrini, tanta contagiosa allegria con spruzzi di malinconia e nostalgia, attori del primo capitolo (Amanda Seyfried, Pierce Brosnan, Colin Firth, Stellan Skarsgård, Meryl Streep in versione fantasma e la lista continua), l’ingresso della brava e trascinante Lily James nel ruolo di Donna da giovane, un duetto canoro tra altri due nuovi arrivati – Cher ed Andy Garcia – di probabile culto: buon divertimento.

La giovane ed esuberante Jen (Matilda Lutz: bravissima) va col suo amante nella villa dell’uomo in mezzo al nulla del deserto per una battuta di caccia. Alla coppia si uniscono – in anticipo – due amici di Richard, Jen diventa da subito preda dei loro appetiti sessuali, uno la stupra, tutti e tre vogliono farla fuori e credono di averla eliminata. Ma Jen è viva, per quanto ridotta malissimo, e vuole vendicarsi. Violenza, sangue in quantità improbabili, fantasia, truculenze varie, eccessi, ritmo scatenato: è impossibile non farsi travolgere e inchiodare alla poltrona da Revenge, una davvero sorprendente storia di vendetta al femminile dalle tinte molto molto forti diretta dalla giovane regista francese Coralie Fargeat.

Le proiezioni di Come vincere la guerra saranno due ma a quella di giovedì 6 settembre (alle ore 19) sarà presente lo stesso regista Roland Sejko, in sala per presentare il suo documentario sulla propaganda americana nella Prima Guerra Mondiale durante l’intervento in Italia, con testimonianze non casuali di Griffith, Chaplin, Hemingway e Gramsci. Al Cinema Spazio Oberdan di viale Vittorio Veneto 2, per saperne di più www.cinetecamilano.it.

Ci sono i lungometraggi, ci sono i cortometraggi, ci sono i documentari, ci sono gli autori: continua fino all’11 ottobre al cinema teatro Rondinella (viale Matteotti 425 – Sesto San Giovanni) la quattordicesima edizione del Labour Film Festival, la rassegna di proiezioni dedicata al lavoro, all’ambiente, alla società. Il programma è ricchissimo di titoli, trovate tutto su www.lombardia.cisl.it e www.cinemarondinella.it.

Anna Karenina,  Moby Dick,  Lo strano caso del Dr. Jekyll e Mr. Hyde…, tre film che tre grandi registi – rispettivamente: Clarence Brown, John Huston, Victor Fleming – hanno tratto dai romanzi di Lev Tolstoj, Herman Melville e Robert Louis Stevenson: unisce il piacere della visione a quello della lettura La tua pagina sullo schermo, l’iniziativa interattiva ai blocchi di partenza nell’Angolo di Paolo Limiti della Biblioteca di Morando (via Tofane 49), appuntamento giovedì 13 settembre con Anna Karenina, prima della proiezione il pubblico leggerà la pagina o la frase del cuore del romanzo, Per il calendario completo fino al 25 ottobre e altre notizie www.cinetecamilano.it.

Sempre gustoso il programma nello spazio multimediale L’Angolo di Paolo Limiti della Biblioteca di Morando (in via Tofane 49), martedì 11 settembre parte il ciclo La linea milanese: i grandi attori tra varietà e cabaret, un viaggio lungo sette film per ripassare la storia del teatro di varietà e del cabaret milanese, dagli anni Cinquanta agli anni Ottanta. Si inizia con Noi siamo due evasi (1959) di Giorgio C. Simonelli con Ugo Tognazzi e Raimondo Vinello,  si continua il 18 con La rimpatriata (1963) di Damiano Damiani con Walter Chiari e martedì 25 con Il vedovo di Dino Risi con Alberto Sordi e Franca Valeri, le proiezioni sono sempre alle ore 18, per il programma fino al 23 ottobre e altre notizie https://www.cinetecamilano.it/biblioteca.

Prima la presentazione della nuova stagione cinematografica e a seguire la proiezione di Tutti giù per terra, il film di Davide Ferrario, tratto dalle pagine di Giuseppe Culicchia, che attraverso le vicende di Walter – interpretato da Valerio Mastandrea – racconta il disagio dei giovani: appuntamento al Cineforum del Circolo (viale Monza 140) lunedì 17 settembre alle ore 21, l’ingresso costa 3€, per saperne di più www.cineforumdelcircolo.it

Messo un po’ da parte lo shock dalla scoperta che il marito Jean (Didier Bourdon) ha da tempo un’altra, Marie (Valérie Bonneton) decide di proporre a Virginie (Isabelle Carré) di condividere l’uomo, peraltro non proprio bellissimo, una settimana per ciascuna. Virginie dapprima tentenna ma poi ci sta, le donne si alleano, triangolo sia! A Jean non pare vero, pare anzi di volare, ma le cose non saranno ovviamente semplici tra rivalità, bugie, ribaltamenti, gag varie e continuate. Una variazione sul tradimento in forma di commedia piena di ritmo, spasso, divertimento, malizia, risate, sorrisi: che volete di più?

Mary Shelley (Elle Fanning) è una diciassettenne ragazza inglese, sua madre è Mary Wollstonecraft, anticipatrice del femminismo, il padre è il filosofo William Goodwin (Stephen Dillane). L’amore sofferto e contro tutto e tutti con Percy Shelley (Douglas Booth), scrittore dallo spirito libero e l’animo tormentato, sarà linfa vitale per le pagine di Frankenstein. Amore, vendetta, litigi, fughe e bufere sullo sfondo dei primi dell’Ottocento…: è una storia coi fiocchi quella di Mary Shelley, fascinosa e suggestiva, peccato il patinato biopic di Haifaa Al-Mansour sia piatto, didascalico e statico, il film fa comunque venire voglia di approfondire il personaggio e questo è un gran merito.

Si comincia con Most Beautiful Island di Ana Asensio, si prosegue con Dogman di Matteo Garrone e A quiet passion di Terence Davies, si finisce con la versione restaurata dell’indimenticabile 2001: Odissea nello spazio di Stanley Kubrick, a cinquant’anni dalla sua uscita in sala e a quarantanove dal primo allunaggio: ecco, questo è il menu di giovedì 30 agosto, prima giornata di riapertura del Cinemino dopo la piccola pausa estiva. E il programma dei giorni seguenti della saletta con le poltrone rosse di via Seneca 6 non sarà da meno, si potrà ripassare la filmografia del regista greco Yorgos Lanthimos (a Venezia con The favourite) e ancora, in attesa di vedere la sua versione di Suspiria in concorso al Lido, proiezione di Chiamami con il tuo nome di Luca Guadagnino nonché di Suspiria di Dario Argento. Lunedì 3 settembre prenderanno poi il via I lunedì del Cinemino, appuntamenti di confronto sul presente della società, del costume e del cinema, con autori e personalità del mondo dell’informazione e della Settima arte, si inizia con Davide Ferrario e la sua La zuppa del demonio, per il calendario completo e molte altre notizie www.ilcinemino.it.

Tami Oldham (Shailene Woodley) e Richard Sharp (Sam Claflin) sono due velisti giovani e belli, si innamorano al primo istante e sognano un futuro insieme tra i mari. Ma la natura, si sa, è imprevedibile e decide di sfidare chi la sfida. La coppia sta riportando un lussuoso yacht da Tahiti a San Diego quando si scatena un uragano, Tami perde conoscenza, la barca è compromessa – e così i mezzi di comunicazione -, Richard riporta gravi ferite e la terra è lontana che più lontana: basterà l’amore a salvare due vite alla deriva? Tratto da una storia vera accaduta nel 1983 Resta con me del regista islandese Balthasar Kormákur è un classico film di sopravvivenza senza rilevanti guizzi di regia e col quale peraltro non si empatizza più di tanto.

Riuscirà l’agente segreto Ethan Hunt (Tom Cruise), assieme ai fedelissimi Luther (Ving Rhames) e Benji (Simon Pegg), a disinnescare tre bombe al plutonio nonché a eliminare una banda di supercattivoni intenzionati a distruggere il mondo? La lotta è ovviamente contro il tempo, i rischi sono innumerevoli, ci si insegue a ritmo forsennato da Parigi a Londra e poi in Kashmir in macchina, in moto, a piedi, in elicottero, si duella anche in un bagno e su una scogliera con Tom Cruise che riporta appena qualche livido e un po’ di graffi e che è già pronto per una nuova impresa. Scegliete uno schermo grande grande e gustatevi Mission: Impossible – Fallout, sesta puntata della serie iniziata 22 anni fa, dura 147 minuti e non annoia un secondo.

Lucky (Harry Dean Stanton) ha 90 anni, vive in una cittadina dispersa nel deserto e ha una vita fatta di piccolissimi gesti ripetuti ogni santo giorno come svegliarsi, fare le flessioni e andare allo stesso bar dove ci sono sempre le stesse persone. Fino a quando un incidente domestico gli mette addosso la paura della solitudine e della morte portandolo a una cosa irraggiungibile, l’illuminazione. L’attesa sta finendo, domani – mercoledì 29 agosto – arriva finalmente nelle sale Lucky, esordio alla regia di John Carroll Lynch (nessuna parentela con David, che peraltro ha un piccolo ruolo nel film) e ultima interpretazione di Harry Dean Stanton – nonché a tutti gli effetti biografia di questo magnifico attore di impareggiabile talento scomparso poco meno di un anno fa – che rende omaggio all’America del vecchio Far West con toni malinconici non privi di ironia e leggerezza.

Nell’incendio divampato a Yarnell Hill in Arizona nel 2013 trovarono la morte 19 vigili del fuoco dei Granite Mountain Hotshots, l’unità locale di pompieri che lottava con determinazione e spirito di servizio per proteggere la comunità: si basa su quei fatti Fire Squad – Incubo di fuoco, il film di Joseph Kosinski che ci consegna un ritratto appassionante e coinvolgente al netto di un poco di retorica di un gruppo di uomini divisi tra lavoro e famiglia. Cast di stelle, Josh Brolin interpreta Eric Marsh, supervisore del team, Miles Teller è Brendan, un ex tossicodipendente in cerca di riscatto, e poi ci sono Jeff Bridges, Jennifer Connelly e Andie McDowell.